刘德龙的“游鱼”系列多为画面趣味的探索。他想借鱼的灵性，在游走间与邂逅的对象发生趣味关联，从而引起观者的共鸣。中国画承载“趣味”一直是一个传统，但“文人之趣”统摄了传统，观三五幅便倦，理当突破。
顾平（江南大学设计学院教授、博士生导师）
和德龙学弟相识不久，但交流算是多的。在节奏如此之快、传统被层出不穷的新鲜事物淹没的时代，作为年轻的艺术家和艺术教育工作者，坚守传统，掌握传移默写、骨法用笔、气韵生动等艺术美已属不易，然其对当代艺术教育，尤其是新时代语境下艺术教育的社会功能的思考更是让我钦佩且一并反思。在生活方式、价值观念多元化的今天，艺术的社会属性也在改变，艺术的创作也不再只是艺术家自己的艺术抽象和思想表现，社会和时代的语境、大众和观者的参与都是艺术创作和呈现的一部分。读德龙作品、与德龙学弟交谈都让我相信他的作品不仅仅传承着经典，也能让观者通过其作品反思当下探索那份反映人性光辉的思想美。
辛向阳 （教授、博士生导师 江南大学设计学院院长）
艺术贵在创新，德龙君作画率性而有新意，无论取材、画面结构的营造，还是笔墨语言都能不拘陈法，直取造化，故而得天然之意趣，生机盎然。然而，中国绘画中的诗性追求
意境表达的传统却得到了继承并有自己的阐发，尤其是在调和心像与视像的矛盾方面做了有效的努力。给中国画的发展提供了更多的可能性。
倪建林 （教授、博士生导师 南京师范大学美术学院副院长）
德龙敏而好学，性淡泊，爱静居，喜新不厌旧。绘画每每平中见奇，清新淡雅而别具趣味。江南气候宜人，底蕴深厚，德龙生活其间，对“水”别有感悟，爱水的清澈、自由、无形，以笔墨营造水中自然之趣；又以矿泉水瓶的形式表现水的人工生态，反思当下人的生存方式，令人深思，印象深刻。
朱凡 （中国美术家协会理事、著名画家）
新与旧、土与洋，古与金在这个时代中相互冲撞、交织，冲刷着每个人的神经，如何选择成为每个艺术家必学面对的问题。德龙在时代的大潮中应该同样经历过一番惊心动魄的内心挣扎，他爱传统、爱现代、爱生活、爱艺术，最后以笔墨方式将其转化于颇具传统文人雅趣——竹、石、鱼、虫的表达之中，清晰展现他对当下的思考与认识，难能可贵。
王洋（无锡书画院院长、无锡美术馆馆长）
德龙是个实践派，他的画具有很强的实践色彩。实践与实验有着本质的区别。前者有重点、有规划，用行动足迹踏出新路来，方向不偏离，是为正道；而后者突出求异，力图打破常规，剑走偏锋，是为曲径。正道之路一马平川，但征途遥远；曲径之门望眼可及，但艰险崎岖。德龙画画，能工能写、亦古亦今。工者，不全取古法，破线取墨，见物而肖形；写者，笔墨施新法，异中求易，托古而味新。是故，可墨、可色、可浓、可淡、可中、可西、可古、可今，皆成他法。
刘梓封 （著名策展人、艺评家）
江南晚报原文地址：
http://epaper.wxrb.com/paper/jnwb/resfiles/2015-12/01/wbB10B10C1201.pdf
